Ourselves more truly and more strange: the shared point of view in first-person painting

Abstract

This thesis, Ourselves More Truly and More Strange: The Shared Point of View inFirst-Person Painting, first explores the concept of first-person point of view as aunderutilized and rarely discussed alternative to the constructed space of linearperspective and surveys the rare instances of its use before the 20th century. It goeson to examine the paragone of painting with literature, where point of view, as anaspect of narrative voice, can create empathy (or apathy, or disdain) between thereader and the narrator. By asking, “Who is the narrator of a painting?” this study aimsto create a bridge between viewer and artwork, enhancing understanding andemotional resonance. Drawing on narratology (Genette, Barthes, Bal) and criticaltheories of perspective, dualism and the gaze (Sartre, De Beauvoir, Mach), the thesisexamines how the relationship between subject and object differs from that ofnarrator and narratee. Through a phenomenological approach, it explores theinterplay between artist, artwork, and viewer, seeking to redefine point of view inpainting as a shared experience that deepens engagement and promotes empathy.

Esta tesis, Más Verdadero Y Más Extraño: El punto de vista compartido en la pintura en primera persona, explora en primer lugar el concepto de punto de vista en primera persona como alternativa infrautilizada y raramente discutida al espacio construido dela perspectiva lineal, y examina los escasos casos de su uso antes del siglo XX. A continuación, examina el parangón de la pintura con la literatura, donde el punto de vista, como aspecto de la voz narrativa, puede crear empatía (o apatía, o desdén) entre el lector y el narrador. Al preguntarse ¿Quién es el narrador de un cuadro?, este estudio pretende crear un puente entre el espectador y la obra de arte, mejorando la comprensión y la resonancia emocional. Basándose en la narratología (Genette,4Barthes, Bal) y en las teorías críticas de la perspectiva, el dualismo y la mirada (Sartre, De Beauvoir, Mach), la tesis examina cómo la relación entre sujeto y objeto difiere de la de narrador y narratario. A través de un enfoque fenomenológico, explora la interacción entre el artista, la obra de arte y el espectador, tratando de redefinir el punto de vista en la pintura como una experiencia compartida que profundiza el compromiso y promueve la empatía.