Estrategias artísticas del giro vegetal

Abstract

Este texto introduce y contextualiza el “giro vegetal” del arte contemporáneo, analizando sus diferentes estrategias y metodologías en relación a la contraproducción cultural de la llamada “ceguera vegetal”.

Si a finales de los años 80 del siglo XX se produjo un “giro animal” impulsado por movimientos colectivos en pro de los derechos de los animales (un giro que abrió el debate público en torno a la agencia, la conciencia y la subjetividad animal). Hoy en día bien podríamos estar asistiendo al desarrollo de un “giro vegetal” o una “vegetalizacion” en las humanidades críticas, muy presente en los compromisos del pensamiento ecofeminista y posthumano, y también en las prácticas e investigaciones del arte contemporáneo. Este desarrollo queda patente en la especial proliferación de obras, proyectos, instalaciones y exposiciones de artistas y colectivos que actualmente centran sus esfuerzos creativos en hacer sobresalir las plantas del fondo instrumental y decorativo al que habían sido relegadas históricamente. Un giro que se centra en reconocer la presencia cultural y ecológica de las plantas (tan fundamental pero –a la vez– tan invisibilizada) y, con ello, provocar nuevos encuentros, consideraciones, percepciones y relaciones frente a la denominada “ceguera vegetal” del imaginario sociocultural. En definitiva, un giro que se rebela contra lo que la filósofa y ecofeminista Val Plumwood llamó el “punto de vista del dominio”, es decir, el yo situado por encima de la otredad (en este caso, vegetal) que se asocia con el sexismo, el racismo, el capitalismo, el colonialismo, el extractivismo, la instrumentalización de la vida y el impune señoreo sobre la naturaleza.